top of page


Alan Pinheiro
há 4 dias4 min de leitura


Victor Lee
3 min de leitura


Victor Lee
3 min de leitura


Alan Pinheiro
há 4 dias4 min de leitura


Victor Lee
1 de out.4 min de leitura


João Ataide (Convidado)
23 de set.3 min de leitura


Victor Lee
13 de ago.3 min de leitura
Conhecendo o STIGMA e a comunidade de K-Pop e J-Pop na Bahia

Facebook
Twitter
Pinterest
Tumblr
Copiar link
Link copiado

Reproduzindo agora
05:42

Reproduzindo agora
03:33

Reproduzindo agora
02:23

Reproduzindo agora
04:36


Alan Pinheiro
6 de ago.3 min de leitura


Moqueka
4 de ago.2 min de leitura


Artur Soares
20 de jul.3 min de leitura


Marina Branco
12 de jul.9 min de leitura


Glenda Santos (Convidada)
13 de out.3 min de leitura


Alan Pinheiro
1 de jul.4 min de leitura


João Moura
22 de jun.5 min de leitura


Marina Branco
19 de jun.6 min de leitura
Receba as novidades do Moqueka na sua caixa de mensagens


O desejo e o olhar em Michael (1924)
O psicanalista Jacques Lacan compreendeu que o “desejo do homem é o desejo do Outro” (LACAN, 1988, p.41), isto é, o sujeito lacaniano possui uma falta estrutural que constitui o seu ser e, decorrente disso, o desejo surge como um movimento permanente que nunca é passível de satisfação plena. Neste sentido, Lacan (1988) aponta que o desejo do sujeito sempre é mediado pelo Outro, sendo este o campo simbólico da linguagem, a partir do qual se estruturam as formas de desejar. Ao


CRÍTICA | O Último Azul é o reconhecimento de uma vida
O Último Azul é um poço, ou melhor, rio de esperança não só para pessoas determinadas, mas também para toda uma geração da população que a cada dia vem sendo mais invisibilizada e tratada como mercadoria ultrapassada.


CRÍTICA | A Linha Geral (1929) é a obra-prima esquecida de Sergei Eisenstein
É lamentável que a crítica de cinema, especialmente a crítica de cinema anglófona, se limite à mera repetição dogmática a respeito de A Linha Geral (1929). Me pergunto, inclusive, se muitos dos críticos que descartam o longa como “propaganda stalinista” chegaram a o assistir. E se o assistiram, se compreenderam um mísero segundo do que acontecia na tela.


Niilismo e ética: Rick and Morty é animação que serve como aula de filosofia
Eles viajam entre realidades, desafiam a lógica e destroem o tempo-espaço com uma arma caseira. Mas talvez o mais explosivo em RICK AND...


CRÍTICA | Pecadores é "terror" que gostaria de ser musical
Ryan Coogler entrega um filme de condução afiada. Há uma sensibilidade na maneira como ele escolhe onde a câmera repousa, o que é dito com a luz, e o que é calado no olhar dos personagens. As cenas musicais são, sem dúvida, o ponto mais alto da direção. São momentos em que o filme abandona qualquer tentativa de entretenimento fácil e se entrega ao que tem de mais precioso: a alma negra pulsando em forma de blues.


CRÍTICA | O Esquema Fenício personifica a estética de Wes Anderson
Conhecido por seus roteiros com personagens excêntricos e enquadramentos focados nos objetos em cena, o diretor deu sequência ao seu estilo com essa mais nova produção.


Buffalo ’66: Quantos Rostos a Violência tem?
Nesse momento, somos apresentados ao primeiro rosto da violência no filme. As memórias se sobrepõem assim que a música intensifica o sentimento de solidão. O isolamento é presente nos retratos de dor e, no centro da tela, encaramos uma recordação do personagem em lágrimas.


The Last of Us e a representação LGBTQIA+
Falar sobre The Last of Us (TLOU), pessoalmente, é voltar no tempo para 2016, quando eu passava minhas manhãs jogando a campanha do...


CRÍTICA | Karatê kid Legends é uma obra para os fãs
Karate Kid: Lendas é muito mais que um legado de quarenta e um anos da franquia; é, de fato, um estilo de vida e uma linda homenagem para Pat Morita e os fãs de todas as idades.


O “quase lá” da 7ª Temporada de Black Mirror
Com episódios entre 50 e 90 minutos, seis novas histórias são contadas e diferentes referências vêm à tona na 7ª temporada de Black Mirror. Então, nada mais justo do que comentar sobre a série, baseado em meus interesses e a quem interessar ler.


CRÍTICA | Oeste Outra Vez: A Crise da Masculinidade e o Western Pós-Moderno
No final de março, após anos de produção e muitos outros de pós-produção, chegou aos cinemas brasileiros Oeste Outra Vez. O longa...


CRÍTICA | Waiting on a Wish - A Branca de Neve que o público não desejou
A Disney quis mudar a história, quis mudar a Branca de Neve, e fez uma linda história a partir disso.


CRÍTICA | Parthenope é uma homenagem torta, mas estonteante
Parthenope, o primeiro nome de Nápoles, foi uma ninfa de aparência deslumbrante que levou marinheiros à morte com seu canto de sereia.


CRÍTICA | Better Man: O melhor filme de não Macaco já feito!
Better Man - A História de Robbie Williams é um filme musical dirigido por Michael Gracey que narra a trajetória polêmica e de superação


CRÍTICA | Mickey 17 e o sci fi do “On-ho”
O longa Mickey 17 é uma ficção científica baseada no livro de Edward Ashton. A trama acompanha Mickey Barnes.


CRÍTICA | O Brutalista é o simbolismo do mármore perfeito
a atuação de Andrey Brody que em meio às fumaças, drogas e concretos esboça um desenho para ganhar o Oscar de melhor ator e repetir o feito


CRÍTICA | Flow a obra que comunica sem falar
Flow acompanha uma jornada entre as ruínas de um mundo inundado e destruído, onde os sobreviventes lutam para permanecer à deriva, encontran


CRÍTICA | Emilia Perez deveria ser proibido?
O musical, dirigido pelo francês Jacques Audiard, conta a história de Manitas, um líder de um cartel muito influente no México


CRÍTICA | A verdadeira Dor nem "Neosa" cura
A Verdadeira Dor, conta com roteiro e direção de Jesse Eisenberg, é uma comédia dramática que explora as complexidades das relações familiar


O Portal do Paraíso: como Michael Cimino acabou com a Nova Hollywood
O movimento da Nova Hollywood, que floresceu entre o final da década de 1960 e o início dos anos 1980, foi um período revolucionário na hist
bottom of page










